Miguel A. García (aka Xedh), Bilbon bizi den artista da, musika esperimentalaren eta soinu artearen arloan lan egiten duena.

Bakarka zein talde desberdinetan, asko aritu da Europan, Amerikan eta Asian. Dozenaka artistekin kolaboratu du estudioan eta zuzenekoetan, ehun disko baino gehiago agertuz.

Paraleloki, ekitaldien antolatzailea eta komisarioa da, Club Le Larraskito, Zarata Fest-eko zuzendaria eta Azkuna Zentroan Hotsetan zikloaren koordinazioan parte hartzen duena, horiek guztiak musika arriskutsua eta lotutako diziplinak hedatzera bideratutako plataformak.


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21/12/02, 15:00 > dopelganger ( miguel a. garcía & garazi navas duo ) live at mACTP FEST!!2, upv, leioa, biscay ... See MoreSee Less

Z A R A T A F E S T
I C O V E L L A U N A
con
JEAN-LUC GUIONNET & LOTUS EDDE KHOURI
+
ELENA AITZKOA
+
DANIEL LLARIA
+
DANIEL AGUIRREZABALAGA
+
garazi navas, ibon rg, miguel a. garcía...
será el
MARTES 30 DE NOVIEMBRE DE 2021
en
ARTIATX ( deustuibarra 70a, 2o, bilbao )
a las 19:00 ( abrimos puertas a las 18:30 )
entrada por 8€
cartel por elena aitzkoa

+info: www.facebook.com/events/1059278168222056
________________________________________________________
Jean-Luc Guionnet estudió Filosofía del Arte y Artes Visuales en la Soborna (París), tras lo cual, se centró en la música y el arte sonoro a través de instalaciones sonoras, composiciones electroacústicas y “tape music”, composiciones instrumentales e improvisaciones musicales. También ha realizado diversos programas para la radio nacional francesa sobre el sonido y la escucha. Sus diversos trabajos han sido publicados por una gran cantidad de sellos discográficos de todo el mundo. Conjuntamente con esta actividad sónica, desarrolla un trabajo teórico a través de una serie de textos sobre metafísica, sonido y arte. www.jeanlucguionnet.eu/
Lotus Eddé Khouri, bailarina y coreógrafa residente en París, colabora principalmente con los músicos Jean-Luc Guionnet y Stéphane Rives, así como con el escultor Christophe Macé, en vídeos y actuaciones donde la danza siempre se reduce al recurso más sencillo. Su trabajo recibe el respaldo efectivo de la institución francesa La Drac Île-deFrance y ha sido producido y presentado por Théâtre de Vanves, Ateliers de Paris, CCAM-scène nationale de Vandoeuvre-lès-nancy, Le Générateur y Le Regard du Cygne. lotuseddekhouri.com/
Elena Aitzkoa, Apodaka 1984. Su práctica incluye la escultura, el dibujo, la poesía y la performance. Sus creaciones son un ecosistema heterogéneo que se nutre de elementos físicos y emocionales del entorno más o menos próximo y la experiencia vital. Poniendo el foco y la energía creativa en la configuración poética de la materia y a la belleza como elemento vincular entre los seres. Entre sus últimos proyectos destacan las exposiciones Terraplén (2021) Galería Rosa Santos, Madrid; Lendia song (2021) Azkuna Zentroa, Bilbao; Zarza Corazón (2019), en el Museo Patio Herreriano de Valladolid; el vinilo de poemas y silbidos Paraíso Terrenal (2019); la película Nuestro amor nació en la Edad Media (2018) y el ciclo de performances Headscarfs close to the Ground en el marco de OsloPilot (2016). También cabe destacar su proyecto Mujer Primitiva (2013) en el ciclo Praxis, en el Museo Artium de Vitoria-Gasteiz. Colectivamente y en el Ámbito de la performance ha mostrado su trabajo internacionalmente en países como: Italia, Japón, China, EEUU, Portugal, Noruega o Suecia. www.rosasantos.net/artista/elena-aitzkoa/
Daniel Llaría es artista visual. Se licenció en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco y obtuvo su título de Máster en Parsons - The New School for Design gracias a una beca Fulbright. Completó su formación en la prestigiosa Skowhegan School for Painting and Sculpture. Su trabajo ha sido expuesto en muestras colectivas como Antes que Todo (2010, CA2M), First Thought Best (2014, Artium) o El Arte del Tiempo (Zinebi, 2018). Entre sus exposiciones individuales más recientes se encuentran papá Camp da (2019, CarrerasMúgica, Bilbao), Holes and Poles (2020, Fundación Bilbaoarte) y Duros (2020, Halfhouse, Barcelona). Su obra forma parte de la colección del Museo Vasco de Arte Contemporáneo. Actualmente vive entre Bilbao y Anguiano (La Rioja). danielllaria.com/
Daniel Aguirrezabalaga es un batería de Zumaia que, además de tocar en grupos como La botica de la Abuela, Plague River Kids, La Eskoria Abunda, Garra o Agirreak, ha participado en ensembles experimentales junto a artistas como Jon Mantxi, Fernando Ulzión, Myriam RZM o Izarne Oyarzabal. En esta ocasión presentará su trabajo en solitario.
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Z A R A T A F E S T
I C O V E L L A U N A
con
JEAN-LUC GUIONNET & LOTUS EDDE KHOURI
+
ELENA AITZKOA
+
DANIEL LLARIA
+
DANIEL AGUIRREZABALAGA
+
garazi navas, ibon rg, miguel a. garcía...
será el
MARTES 30 DE NOVIEMBRE DE 2021
en
ARTIATX ( deustuibarra 70a, 2o, bilbao )
a las 19:00 ( abrimos puertas a las 18:30 )
entrada por 8€
cartel por elena aitzkoa
+info: https://www.facebook.com/events/1059278168222056
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Jean-Luc Guionnet estudió Filosofía del Arte y Artes Visuales en la Soborna (París), tras lo cual, se centró en la música y el arte sonoro a través de instalaciones sonoras, composiciones electroacústicas y “tape music”, composiciones instrumentales e improvisaciones musicales. También ha realizado diversos programas para la radio nacional francesa sobre el sonido y la escucha. Sus diversos trabajos han sido publicados por una gran cantidad de sellos discográficos de todo el mundo. Conjuntamente con esta actividad sónica, desarrolla un trabajo teórico a través de una serie de textos sobre metafísica, sonido y arte. https://www.jeanlucguionnet.eu/
Lotus Eddé Khouri, bailarina y coreógrafa residente en París, colabora principalmente con los músicos Jean-Luc Guionnet y Stéphane Rives, así como con el escultor Christophe Macé, en vídeos y actuaciones donde la danza siempre se reduce al recurso más sencillo. Su trabajo recibe el respaldo efectivo de la institución francesa La Drac Île-deFrance y ha sido producido y presentado por Théâtre de Vanves, Ateliers de Paris, CCAM-scène nationale de Vandoeuvre-lès-nancy, Le Générateur y Le Regard du Cygne. https://lotuseddekhouri.com/
Elena Aitzkoa, Apodaka 1984. Su práctica incluye la escultura, el dibujo, la poesía y la performance. Sus creaciones son un ecosistema heterogéneo que se nutre de elementos físicos y emocionales del entorno más o menos próximo y la experiencia vital. Poniendo el foco y la energía creativa en la configuración poética de la materia y a la belleza como elemento vincular entre los seres. Entre sus últimos proyectos destacan las exposiciones Terraplén (2021) Galería Rosa Santos, Madrid; Lendia song (2021) Azkuna Zentroa, Bilbao; Zarza Corazón (2019), en el Museo Patio Herreriano de Valladolid; el vinilo de poemas y silbidos Paraíso Terrenal (2019); la película Nuestro amor nació en la Edad Media (2018) y el ciclo de performances Headscarfs close to the Ground en el marco de OsloPilot (2016). También cabe destacar su proyecto Mujer Primitiva (2013) en el ciclo Praxis, en el Museo Artium de Vitoria-Gasteiz. Colectivamente y en el Ámbito de la performance ha mostrado su trabajo internacionalmente en países como: Italia, Japón, China, EEUU, Portugal, Noruega o Suecia. https://www.rosasantos.net/artista/elena-aitzkoa/
Daniel Llaría es artista visual. Se licenció en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco y obtuvo su título de Máster en Parsons - The New School for Design gracias a una beca Fulbright. Completó su formación en la prestigiosa Skowhegan School for Painting and Sculpture. Su trabajo ha sido expuesto en muestras colectivas como Antes que Todo (2010, CA2M), First Thought Best (2014, Artium) o El Arte del Tiempo (Zinebi, 2018). Entre sus exposiciones individuales más recientes se encuentran papá Camp da (2019, CarrerasMúgica, Bilbao), Holes and Poles (2020, Fundación Bilbaoarte) y Duros (2020, Halfhouse, Barcelona). Su obra forma parte de la colección del Museo Vasco de Arte Contemporáneo. Actualmente vive entre Bilbao y Anguiano (La Rioja). https://danielllaria.com/
Daniel Aguirrezabalaga es un batería de Zumaia que, además de tocar en grupos como La botica de la Abuela, Plague River Kids, La Eskoria Abunda, Garra o Agirreak, ha participado en ensembles experimentales junto a artistas como Jon Mantxi, Fernando Ulzión, Myriam RZM o Izarne Oyarzabal. En esta ocasión presentará su trabajo en solitario.

21/11/27 > elena aitzkoa & miguel a. garcía´s "intervalo jardin" live at megawizard, museo de la evolucion humana, burgos
+info: www.museoevolucionhumana.com
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21/11/27 > elena aitzkoa & miguel a. garcía´s intervalo jardin live at megawizard, museo de la evolucion humana, burgos
+info: https://www.museoevolucionhumana.com

21/11/19 > DOPELGANGER ( miguel a. garcía & garazi navas duo ) + OMORRUMU BAMAT ( ibon rg & enrike hurtado duo ) + more live at MEM festival, bilborock, bilbao
+ info: www.facebook.com/events/1191335394723329
www.musicaexmachina.com/
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21/11/19 > DOPELGANGER ( miguel a. garcía & garazi navas duo ) + OMORRUMU BAMAT ( ibon rg & enrike hurtado duo ) + more live at MEM festival, bilborock, bilbao
+ info: https://www.facebook.com/events/1191335394723329
http://www.musicaexmachina.com/

21/11/12 dopelganger ( miguel a. garcía & garazi navas duo ) live at phonos ( barcelona )
+info: www.upf.edu/web/phonos/noticies/-/asset_publisher/vEIlxpLMdz5F/content/id/249338612/maximized#.YX...
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21/11/12 dopelganger ( miguel a. garcía & garazi navas duo ) live at phonos ( barcelona )
+info: https://www.upf.edu/web/phonos/noticies/-/asset_publisher/vEIlxpLMdz5F/content/id/249338612/maximized#.YXeUFNaA48Y
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